Leitfaden für die Erstellung von Videoinhalten - Tipps für UGC-Ersteller

Ganz gleich, ob Sie ein erfahrener Videoproduzent sind oder gerade erst anfangen, die Erstellung überzeugender Videoinhalte ist unerlässlich geworden. Dieser Leitfaden hilft Ihnen dabei, Ihre Fähigkeiten bei der Erstellung von Videos zu verbessern - vom Verständnis des Videoproduktionsprozesses bis zur Erkundung verschiedener Videotypen. Außerdem verraten wir Ihnen unsere fünf wichtigsten Tipps, mit denen Sie sich als Ersteller von Videoinhalten hervorheben können, sei es als Ersteller oder als Marke.

Die Grundlagen der Videoproduktion

Um ansprechende und professionelle Videos zu erstellen, müssen Sie die drei wichtigsten Phasen der Videoproduktion beherrschen: Vorproduktion, Produktion und Nachproduktion. Jede Phase spielt eine entscheidende Rolle bei der Gestaltung des Endprodukts.

Vor-Produktion: Planung und Vorbereitung

In der Vorproduktionsphase nehmen Ihre Ideen Gestalt an. In dieser Phase entscheiden Sie über den Zweck des Videos, die Zielgruppe und die Kernbotschaft. Dazu gehören Drehbucherstellung, Storyboarding und die Suche nach Drehorten. Eine sorgfältige Planung sorgt für eine reibungslose Produktionsphase und minimiert unerwartete Hürden. Für die Ersteller von nutzergenerierten Inhalten User Generated Content, UGC gehört zu dieser Phase oft das Brainstorming von authentischen und nachvollziehbaren Konzepten, die den Vorlieben der Zielgruppe entsprechen.

Produktion: Erfassen des Inhalts

Die Produktion ist die Phase, in der die eigentlichen Dreharbeiten stattfinden. In dieser Phase kommt es auf jedes Detail an, von der Beleuchtung über den Ton bis hin zu den Kamerawinkeln. Ziel ist es, qualitativ hochwertiges Filmmaterial aufzunehmen, das Ihrer Vision entspricht. Für UGC-Ersteller kann dies bedeuten, ein Smartphone oder eine tragbare Kamera zu verwenden, um unterwegs zu filmen und die Authentizität zu betonen.

Nachbearbeitung: Bearbeiten und Verbessern

Die Postproduktion ist die letzte Phase, in der Sie dem Video den letzten Schliff geben. Sie umfasst die Bearbeitung, das Hinzufügen von Musik, Übergängen und visuellen Effekten sowie die Sicherstellung des nahtlosen Ablaufs des Videos. Moderne Tools und KI-gesteuerte Plattformen wie Keyla AI können die Bearbeitung schneller und effizienter machen, insbesondere für Kreative, die UGC-Videos unter Zeitdruck produzieren.

Arten von Videos: Erkundung Ihrer Optionen

Verschiedene Arten von Videos eignen sich für unterschiedliche Zwecke und Zielgruppen. Als Videoersteller ist es wichtig zu wissen, welches Format für Ihre Ziele am besten geeignet ist. Hier sind ein paar beliebte Typen:

• Erklärungsvideos: Ideal, um Ihr Publikum über ein Produkt oder eine Dienstleistung aufzuklären.
• Vlogs: Vlogs sind persönlich und authentisch und eignen sich hervorragend, um eine Verbindung zu Ihrem Publikum aufzubauen.
• Tutorials: Schritt-für-Schritt-Anleitungen, die einen Mehrwert bieten und Fachwissen demonstrieren.
• Werbevideos: Diese kurzen und ansprechenden Videos heben Produkte oder Dienstleistungen hervor.
• Benutzergenerierte Inhalte (UGC): Unbearbeitete, authentische Videos, die von Nutzern erstellt wurden und von Marken häufig für Marketingzwecke verwendet werden.

Jede Art hat ihre eigene Anziehungskraft, aber UGC zeichnet sich durch seine Beziehbarkeit und seine Fähigkeit aus, das Vertrauen des Publikums zu stärken.

5 wichtige Tipps für Videoersteller

Egal, ob Sie Anfänger sind oder Ihr Handwerk verfeinern möchten, diese Tipps helfen Ihnen, Videos zu erstellen, die bei Ihrem Publikum ankommen.

1. Investieren Sie in qualitativ hochwertige Ausrüstung

Auch wenn UGC oft von Authentizität lebt, kann eine hochwertige Ausrüstung wie eine gute Kamera, ein Stativ und ein Mikrofon die Bild- und Tonqualität Ihres Videos erheblich verbessern. Für Anfänger kann sogar ein hochwertiges Smartphone ausreichen. Auf Riverside finden Sie einen großartigen Artikel über die Auswahl der richtigen Ausrüstung für alle - von teuer bis billig.

Profi-Tipp: Bei den Objektiven werden Sie wahrscheinlich Empfehlungen für 50 mm f/1.8 oder 35 mm f/1.8 hören. Denken Sie daran, dass es am Anfang gar nicht so wichtig ist. Wenn Sie ein gutes Drehbuch schreiben und bei der Nachbearbeitung gute Arbeit leisten, können Sie mit jedem Objektiv auskommen.

2. Leistungsstarke Videobearbeitungstools verwenden

Bei der Bearbeitung wird Ihr Video zum Leben erweckt. Investieren Sie in Tools, die robuste Funktionen wie Farbkorrektur, Übergänge und KI-unterstützte Bearbeitung bieten. Das Erlernen von Tools wie Final Cut Pro oder Adobe Premiere Pro kann ein wenig entmutigend sein, aber es lohnt sich. Sie können entweder mit einem Tutorial oder einem Kurs beginnen, aber es ist auch möglich, einfach mit der Bearbeitung zu beginnen, sobald Sie das Videomaterial haben. Suchen Sie sich ein Beispiel aus, das Ihnen gefällt, und versuchen Sie, es nachzumachen. Je öfter Sie das tun, desto einfacher wird es. Vergessen Sie nicht, dass es Stunden dauert, die Grundlagen zu erlernen, aber es wird sich auf lange Sicht auszahlen.

Für Tools wie Final Cut Pro gibt es auch Apps für mobile Geräte, so dass Sie auch unterwegs schneiden können, wenn Sie mit Ihrem Handy filmen.

3. Sich vor der Kamera wohlfühlen

Selbstvertrauen ist der Schlüssel, wenn Sie vor der Kamera stehen. Üben Sie natürliches Sprechen, achten Sie auf eine gute Körperhaltung und gehen Sie auf Ihr Publikum ein, als ob Sie ein Gespräch führen würden. Wenn Sie schüchtern sind, können Sie mit Voiceover-Videos oder Rollen hinter der Kamera beginnen, um Ihnen den Einstieg zu erleichtern.

4. Bereiten Sie ein Drehbuch mit verkaufsfördernden Aufmachern vor

Jedes erfolgreiche Video beginnt mit einem soliden Drehbuch. Beginnen Sie mit einem aufmerksamkeitsstarken Aufhänger, um die Zuschauer zu fesseln, und strukturieren Sie dann den Inhalt mit klaren, überzeugenden Botschaften. Bei Marketingvideos sollten Sie Handlungsaufforderungen einbauen, die den Betrachter zum gewünschten Ergebnis führen.

5. Videos in Szenen zur einfachen Wiederverwendung erstellen

Erstellen Sie Ihre Videos in kurzen, eindeutigen Szenen und nicht in langen Takes. Das macht nicht nur die Bearbeitung einfacher, sondern ermöglicht auch die Wiederverwendung von Inhalten für verschiedene Plattformen wie Instagram Reels, TikTok oder YouTube Shorts. Schreiben Sie außerdem vor dem Filmen das Drehbuch auf und halten Sie sich daran.

Schlussfolgerung

Um ein erfolgreicher Videoproduzent zu werden, müssen Sie die Grundlagen der Videoproduktion beherrschen, die Arten von Videos kennen, die für Ihre Ziele am besten geeignet sind, und Strategien zur Verbesserung Ihrer Videos anwenden. Die oben genannten Tipps sind ein guter Anfang, aber das Wichtigste ist, dass Sie einfach anfangen, Videos zu erstellen. Je mehr Sie es tun, desto einfacher wird es.

Wenn Sie gerade erst mit UGC-Videos beginnen, experimentieren Sie mit verschiedenen Drehbüchern. Konzentrieren Sie sich auf die Botschaft, heben Sie hervor, was für Sie und Ihr Publikum wichtig ist, und nehmen Sie dann die Kamera und filmen Sie es. Mehrere Videos werden Ihnen helfen zu verstehen, was funktioniert und was nicht.

Erinnern Sie sich an diese wichtigen Erkenntnisse:

• Beginnen Sie mit der richtigen Planung und Vorproduktion
• Investieren Sie in eine Grundausstattung, die Ihrem Budget entspricht
• Konzentrieren Sie sich auf die konsistente Erstellung hochwertiger Inhalte
• Lernen Sie aus Ihren Analysen und dem Feedback Ihres Publikums
• Bleiben Sie auf dem Laufenden über aktuelle Trends und Plattformanforderungen
• Scheuen Sie sich nicht, mit verschiedenen Stilen und Formaten zu experimentieren

Die Erstellung von Videoinhalten ist erstaunlich, wenn man erst einmal damit angefangen hat. Sie entwickeln sich nicht nur als Schöpfer, sondern auch als Mensch weiter, Sie werden selbstbewusster, was Ihre Stimme und Ihre Erzählweise angeht. Beginnen Sie Ihre Reise noch heute, und denken Sie daran, dass jeder erfolgreiche Videokünstler genau dort angefangen hat, wo Sie jetzt sind.